Und eher durch Zufall ist mir dieses Lied kürzlich wieder ins Gedächtnis gerufen worden und natürlich habe ich direkt auf Spotify den Song als Lieblingslied markiert.

Video: Airport von The Motors

Worum geht es in “Airport” von The Motors

Der Song “Airport” von The Motors handelt von Abschied und der damit verbundenen Traurigkeit, wenn eine geliebte Person abreist.

Der Text schildert die Szene am Flughafen und die Gefühle des Zurückbleibenden, der dem Flugzeug mit der geliebten Person an Bord hinterherblickt (“You got a smiling face / You took my lady to another place / Fly her away – fly her away”). Die wiederholte Zeile “Airport, you’ve got a smiling face” könnte eine bittere Ironie ausdrücken, da der Flughafen zwar ein Ort der Verbindung sein sollte, hier aber zum Ort der Trennung wird.

The Motors waren eine britische Rockband der späten 1970er Jahre. Hier sind einige wichtige Fakten über die Band:

• Gründung und Besetzung: Die Band wurde 1976 in London von zwei ehemaligen Mitgliedern der Pub-Rock-Band Ducks Deluxe gegründet: Nick Garvey (Gesang, Gitarre) und Andy McMaster (Bass, Keyboards, Gesang). Die ursprüngliche Besetzung umfasste außerdem Bram Tchaikovsky (Gitarre, Gesang) und Ricky Slaughter (Schlagzeug).
• Musikalischer Stil: Obwohl ihre Wurzeln im Pub-Rock lagen, entwickelten The Motors einen New-Wave- und Power-Pop-Sound mit eingängigen Melodien und dem Einsatz von Synthesizern, insbesondere in Songs, die von Andy McMaster geschrieben wurden. Sie wurden oft mit Bands wie The Cars und Cheap Trick verglichen.
• Erfolge: Ihr größter Hit war “Airport” (1978), der in Großbritannien Platz 4 der Single-Charts erreichte und auch in anderen europäischen Ländern erfolgreich war. In Deutschland erreichte der Song Platz 36. Sie hatten in Großbritannien noch weitere kleinere Hits wie “Dancing the Night Away” und “Forget About You”.
• Alben:
  The Motors veröffentlichten drei Studioalben:
  – Motors 1 (1977)
  – Approved by the Motors (1978) – Enthält ihren Hit “Airport”.
  – Tenement Steps (1980)
• Besetzungswechsel und Auflösung: Bram Tchaikovsky und Ricky Slaughter verließen die Band nach dem zweiten Album. Garvey und McMaster führten The Motors mit neuen Mitgliedern für das dritte Album weiter, konnten aber nicht an den früheren Erfolg anknüpfen. Die Band löste sich schließlich 1980 auf.
• Nach der Band: Bram Tchaikovsky startete eine Solokarriere und hatte mit dem Song “Girl of My Dreams” einen Hit in den USA. Nick Garvey veröffentlichte ebenfalls Soloalben.
• Wissenswertes:
  – “Airport” wird oft in Medien verwendet, die Szenen von Flughäfen oder Flugzeugen zeigen, was seine anhaltende Popularität und thematische Relevanz unterstreicht.
  – Obwohl The Motors nur eine relativ kurze Zeit existierten, hinterließen sie mit “Airport” einen unvergesslichen Song und trugen zur New-Wave- und Power-Pop-Ära bei.

Die Lyrics von “Airport”

So many destination faces going to so many places
Where the weather is much better
And the food is so much cheaper.
Well I help her with her baggage
for her baggage is so heavy
I hear the plane is ready
by the gateway to take my love away.

And I can’t believe
that she really wants to leave me
and it’s getting me so,
It’s getting me so.

Airport – Airport,
you’ve got a smiling face,
you took the one I love so far away
Fly her away – fly her away – airport.
Airport – Airport,
you’ve got a smiling face
You took my lady to another place
Fly her away – fly her away.

The plane is on the move,
And the traces of the love we had in places
Are turning in my mind –
how I wish I’d been much stronger
For the wheels are turning faster
as I hear the winds are blowing
and I know that she is leaving
On the jet plane way down the runaway.

And I can’t believe
that she really wants to leave me –
and it’s getting me so,
It’s getting me so.

Airport – Airport,
you’ve got a smiling face,
you took the one I love so far away
Fly her away – fly her away – airport.
Airport – Airport,
you’ve got a smiling face
You took my lady to another place
Fly her away – fly her away.

(Instrumental)

And I can’t believe
that she really wants to leave me –
and it’s getting me so,
It’s getting me so.

Airport – Airport,
you’ve got a smiling face,
you took the one I love so far away
Fly her away – fly her away – airport.
Airport – Airport,
you’ve got a smiling face
You took my lady to another place
Fly her away – fly her away.

Airport – Airport,
you’ve got a smiling face,
you took the one I love so far away
Fly her away – fly her away – airport.
Airport – Airport,
you’ve got a smiling face

Am Pool wird nicht nur geplanscht, sondern auch Musik aus den Boxen gespielt. Unter anderem der Song “I like Chopin” von Gazebo.

Sobald ich die ersten Takte des Musikstücks höre, ist sie wieder da, die Erinnerung an unbeschwerte Kindertage. An Tage, die nie zu Ende gehen sollten und die heute, mehr als 40 Jahre später immer wieder aufs Neue Wehmut in mir auslösen.

Das Video “I like Chopin” von Gazebo

Worum geht es bei “I like Chopin”?

“I Like Chopin” von Gazebo ist ein Lied, das auf mehreren Ebenen interpretiert werden kann, aber im Wesentlichen eine nostalgische und melancholische Stimmung über eine vergangene oder unerreichbare Liebe einfängt.

Hier sind die wichtigsten Themen und Interpretationen:

• Romantische Sehnsucht und unerfüllte Liebe: Der Text deutet auf eine tiefe Sehnsucht nach einer Person hin, die mit romantischen und fast idealisierten Bildern beschrieben wird (“Imagine your face / In a sunshine reflection / A vision of blue skies”). Die wiederholte Zeile “Love me now and again” impliziert eine unstete oder verlorene Liebe, bei der Zuneigung nicht konstant ist.
• Die Macht der Erinnerung: Das Lied beginnt mit “Remember that piano / So delightful unusual”, was darauf hindeutet, dass Musik und bestimmte sinnliche Eindrücke starke Erinnerungen an die geliebte Person und die gemeinsame Zeit hervorrufen.
• Vergänglichkeit und Melancholie: Die “rainy days” (regnerischen Tage), die immer wieder erwähnt werden und “in deinen Augen wachsen”, können als Metapher für Traurigkeit, Vergänglichkeit und das Verblassen von Glücksmomenten interpretiert werden. Die Zeile “Rainy days never say goodbye / To desire when we are together” könnte bedeuten, dass die Sehnsucht trotz der traurigen Umstände fortbesteht.
• Die Verbindung zu Chopin (eher atmosphärisch als musikalisch): Entgegen dem Titel enthält die Musik keine direkten Zitate von Frédéric Chopin. Gazebo selbst erklärte in einem Interview, dass die Idee zum Titel von der “seltsamen und leidvollen Beziehung” Chopins zu George Sand inspiriert war.
  Er wollte eine Atmosphäre wie in einem Gemälde von Renoir schaffen, in dem Chopin und Sand in einem Park spazieren gehen – zwei unterschiedliche Persönlichkeiten mit einer intensiven und wahren Liebe. Der Name Chopin dient also eher als eine Art Stimmungsbild und Verweis auf Romantik und Melancholie.

Kurzum: “I Like Chopin” ist ein Lied über die Erinnerung an eine geliebte Person, die Sehnsucht nach ihrer Zuneigung und die melancholische Reflexion über die Vergänglichkeit der Liebe ist, untermalt von einer nostalgischen und träumerischen Atmosphäre, die lose mit dem romantischen Image von Chopin verbunden ist.

Die Lyrics von “I like Chopin”

Remember that piano
So delightfull,unusual
That classic sensation
Of sentimental confusion
Used to say “I Like Chopin”
Love me now
And again

Rainy days …
Never say goodbye to desire
When we are together
Rainy days
Growing in your eyes
Tell me where’s my way

Imagine your face
In a sunlight reflection
A vision of blue skies
Forever distractions
Used to say “I Like Chopin”
Love me now and again

Rainy days …
Never say goodbye to desire
When we are together
Rainy days
Growing in your eyes
Tell me where’s my way

Es handelt sich um “Das Kalte Bufett 1968 von Feinkost Schmidt Paderborn” und ist ein echter Fernseh-Schatz:

Das Kalte Bufett in den 60er Jahren. Ein Film, der damals über eine längere Zeit mit der Super 8 Kamera gefilmt wurde.

Im Schildern 6 war hinter dem Verkaufsraum von Feinkost Schmidt eine kleine Küche, daneben ein Büro. In dieser Küche arbeiteten täglich 3 bis 4 Personen zur Herstellung von frischen Salaten, eingelegten Heringen, Kalte Platten jeglicher Art für Festlichkeiten wurden dort handwerklich hergestellt.

Dieser Film zeigt die Besonderheiten in den Jahren 1965 bis 1968 von der Gestaltung kalter Platten für Festlichkeiten für Privatkunden und Industrie bei FEINKOST SCHMIDT, Im Schildern 6 ( 1937 bis 1992 )

Autor: Paul-Günter Schmidt

Es lohnt sich, auch in den Kommentaren unter dem Clips zu stöbern:

• Meine Mutter hat 48 Jahre in einer Fleischereiabteilung einer Supermarktkette gearbeitet und gelegentlich Fleischsalat angemengt. Einmal war ihr Pflaster weg, hat sie recht spät gemerkt. Passt farblich sehr gut in den Salat. Lasst es euch schmecken.
• Anno 68 waren sogar Oliven für viele Leute noch exotisches Zeug, an das man sich nicht herantraute, um sich nicht den Magen zu verderben. Baguettes und Italienische Brote waren noch nicht bei uns angekommen.
  Es gab weißes “Meterbrot” und jede Menge schweren Pumpernickel. Sogar Toast war noch neu, und man brauchte ja außerdem noch so ein neumodisches Gerät dafür. Peperoni waren noch kaum gebräuchlich, aber viele hatten schon Schauerliches davon gehört.
  Im Winter war es nicht so einfach, frischeTomaten zu bekommen, und wenn, dann waren sie stippig, blass und geschmacklos, nur zum Kochen oder zum Garnieren gut genug.
• Bis in die 1970er waren solch üppige Buffets in Westfalen auch noch bei größeren privaten Zusammenkünften üblich. Dann allerdings nicht geliefert, sondern selbst gemacht. Das waren dann die Tage, wo man es sich mal richtig gut gehen lassen wollte.
  In der damaligen Zeit gab es auch noch größere Familienzusammenkünfte, damals lohnte es sich auch, den Aufwand zu betreiben. Was mich allerdings wundert, weil ich ja auch so einige Jahre in Paderborn bzw. Umgebung gewohnt habe, ist der Hummer.
  Ich kann mich ehrlich gesagt nicht daran erinnern, dass im Paderborner Raum zumindest in meinem seinerzeitigen persönlichen Umfeld Hummer gegessen worden wäre.
• Danke für den Beitrag. Hammer, erinnert mich an meine Kindheit. Wir waren Anfang der 70er auf ner Silberhochzeit. Da machten die ne Polonaise ums Büffet vor Eröffnung, damit jeder sehen konnte, was es alles gab.

Wer bekommt nicht schon beim Zusehen Appetit auf die köstlichen Schlemmereien?

Das war mein erster Gedanke, als sich vergangene Woche die Botschaft verbreitet hat, dass Nintendo Ende September dieses Jahres das SNES Classic Mini auf den Markt bringt.

Kehrt mit dem #Nintendo Classic Mini: Super Nintendo Entertainment System in die 90er zurück – ab 29.09.! https://t.co/j6rqQEAXAI pic.twitter.com/LPVqFFPtFu

— Nintendo DE (@NintendoDE) June 26, 2017

Es ist die zweite Retro-Konsole, die von den Japanern entwickelt worden ist. Im vergangenen Jahr war der Nintendo Classic Mini: Nintendo Entertainment System ruckzuck ausverkauft.

Nintendo und ich

Ich muss gestehen, dass ich 1989 den allerersten Game Boy bekommen habe und stundelang auf dem monochromen Bildschirm gedaddelt habe. Mario Tennis, Mario Golf und Shooter wie Probotector waren mir als Spiele am liebsten. Und natürlich nicht zu vergessen der Kassenschlager Tetris.

Eine “echte” Spielekonsole von Nintendo habe ich erst nach dem Jahrtausendwechsel gekauft. Zuvor habe ich immer neidisch auf die Kumpels geblickt, die mit Mario und Luigi auf dem Nintendo Entertainment System, kurz NES, daddeln durften.

Jetzt kann ich das Versäumte nachholen und im Herbst auf dem SNES Classic Mini zocken, bis der Arzt kommt. Nicht weniger als 21 vorinstallierte Spiele werden für jede Menge Kurzweil sorgen.

Das Nintendo Classic Mini: Super Nintendo Entertainment System

Das Nintendo Classic Mini: Super Nintendo Entertainment System ist die Miniaturausgabe von Nintendos zweiter TV-Spielkonsole, die 1992 Europa eroberte. Das Super Nintendo Entertainment System, Nachfolger vom legendären Nintendo Entertainment System, bescherte seinen Fans einige der größten 16-Bit Videospielhits aller Zeiten.

Dazu gehören Klassiker wie Super Mario World, The Legend of Zelda: A Link to the Past, Super Metroid und F-ZERO. Auf der neuen Mini-Konsole sind 21 dieser Hits fest installiert. Wer das Nintendo Classic Mini: Super Nintendo Entertainment System per beiliegendem HDMI-Kabel mit seinem HD-Fernseher verbindet, kann gleich loslegen.

Zu den 21 installierten Spielen gehört auch eines, das nie erschienen ist – das intergalaktische Weltraum-Abenteuer Star Fox 2. Es ist die Fortsetzung des ursprünglichen Star Fox-Titels, der in Europa unter dem Namen Starwing in den Handel kam. Das Sequel ist noch während der Super Nintendo-Ära entwickelt, dann aber nicht mehr auf den Markt gebracht worden, weder in Europa noch anderswo.

Zum Lieferumfang des Nintendo Classic Mini: Super Nintendo Entertainment System gehören ein HDMI-Kabel und ein USB-Ladekabel sowie zwei Super NES Classic Controller mit Kabelanschluss, damit sich die Käufer gleich in packende Mehrspieler-Action stürzen können. Denn etliche der installierten Spiele sind Multiplayer-Titel, etwa Street Fighter II Turbo: Hyper Fighting, Super Mario Kart, Super Probotector: Alien Rebels und Secret of Mana.

Die Liste der Spiele auf dem SNES Classic Mini im Überblick

Auf diese Titel dürfen wir uns freuen:

• Contra III The Alien Wars (Europa: „Super Probotector: Alien Rebels“
• Donkey Kong Country
• Earthbound
• Super Metroid
• Final Fantasy III (Japan: „Final Fantasy VI“)
• F-ZERO
• Super Mario Kart
• Super Ghouls‘n Ghosts
• Kirby Super Star (Europa: „Kirby‘s Fun Pack“)
• Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars
• Kirby‘s Dream Course
• The Legend of Zelda: A Link to the Past“
• Mega Man X
• Secret of Mana
• Star Fox“ (Europa: „Starwing“)
• Star Fox 2
• Super Mario World 2: Yoshi’s Island
• Street Fighter II Turbo: Hyper Fighting
• Super Castlevania IV
• Super Punch-Out!!

Das SNES Classic Mini kaufen

Kurz nach der Ankündigung des Super Nintendo Entertainment System meldeten bereits die ersten Online-Händler ausverkaufte Lager. Was komisch klingt, denn das gute Stück gibt es bekanntlich erst in einem guten Vierteljahr.

Auf alle Fälle hoffe ich auf ein Nachfüllen der Lagerbestände und darauf, dass ich noch zum Zug komme.

Ich kann mich noch gut an damals erinnern. Ich habe meine Eltern so lange mit dem grauen Plastikkasten mit ein wenig Elektronik genervt, bis sie endlich nachgegeben haben und mir den Kauf des neuesten Streiches von Nintendo erlaubt haben.

Wenn ich mich recht entsinne, hat das gute Stück damals 149,- Deutsche Mark (umgerechnet wären das heute ca. 76 Euro) gekostet. Plus natürlich die Spiele-Module, deren Preise sich zwischen zwanzig DM (selten!) und bis zu achtzig DM (krass teuer, aber oft sein Geld wert) bewegt haben. Im Lieferumfang des Gameboys war Tetris, dieses süchtig machende Spiel mit den Klötzchen, auch enthalten.

Ich war damals absolut happy mit dem Gameboy und habe erst Tetris bis zum Start der Rakete (Insider wissen, wovon ich spreche) durchgedaddelt, ehe ich mich Spielen wie Tennis und Golf gewidmet habe. Außerdem ließen dann auch erste RPG-Erfahrungen mit Final Fantasy und solche Kracher wie Gargoyle´s Quest nicht lange auf sich warten.

Ganz groß war es im Januar 1990, als ich mit meiner Jahrgangsstufe nach Luttach zum Ski fahren unterwegs gewesen bin und mit meinem Kumpel, der einen Gameboy zu Weihnachten bekommen hatte, Mario Golf und Tetris dank des damals einzigartigen Link-Kabels gegeneinander spielen konnte.

Wie reagieren Kids auf den Gameboy anno 1990?

Und heute? Heute liegt der Gameboy mit dem monochromen Bildschirm bei mir in der Schublade. Direkt neben ihm der Gameboy Color und der Nintendo DS. Heute sind tragbare Spielkonsole dank Smartphone eher out. Das ist schade.

Ein Video zeigt eindrucksvoll, wie die Kids von heute auf den Gameboy von anno 1990 reagieren. Und das ist schließlich bereits 25 Jahre her: