Seit vergangenem Freitag kann Zu Asche, Zu Staub (Psycho Nikoros) als kompletter Song als Digitaler Download gekauft werden.

https://www.youtube.com/watch?v=aOYn-GQ_Vsg

Leider gibt es immer noch kein Musikvideo zu dem begeisternden Lied. Ich hoffe allerdings, dass es nur noch eine Frage der Zeit ist, bis die fulminante Film-Szene mit der phantastischen Musik von Severija Janušauskait eine entsprechende Würdigung erhält. Bis dahin halte ich mit Videos vom Trailer und dem Lied durch.

Soundtrack als komplettes Album

Nachdem die erste Single aus dem Soundtrack ausgekoppelt ist, dauert es noch bis zum 24. November 2017, bis der komplette Soundtrack als Album erscheint.

Unter dem Titel Babylon Berlin (Music from the Original TV Series) führt Amazon.de bereits die digitale Scheibe für 11,99 Euro (Stand: 23.10.2017). Nicht weniger als 34 Tracks sind auf dem Tonträger enthalten.

Neben dem hippen Intro “Babylon Berlin” und dem erwähnten “Zu Asche, Zu Staub” sind auch Tracks von der Partie, die bislang nicht bekannt sind. Dies ist dem Umstand geschuldet, dass erst die Episoden 1 bis 4 (auf Sky1) bzw. die Episoden 1 bis 6 auf Sky via On Demand abrufbar sind.

Songtext Zu Asche, Zu Staub

Auch auf einen kompletten Songtext müssen wir ebenfalls noch warten.

Zumindest sollte jeder Serienfan den Refrain dank Dauerbeschallung auswendig können:

Zu Asche, zu Staub. Dem Licht geraubt.

Doch noch nicht jetzt. Wunder warten bis zuletzt.

Es ist wohl nur ein Traum, das bloße Haschen nach dem Wind.

Wer weiß es schon genau? …

Na, wer hat jetzt keinen Ohrwurm?

Und jetzt sind es die Big Little Lies, die mich seit Anfang Mai auf Sky begeistern.

Ich hatte bereits vor einigen Monaten die erste Episode der siebenteiligen Miniserie im Original angeschaut. Doch die englischen Dialoge waren dann doch eine kleine Überforderung für mich und ich habe bis zum Start der synchronisierten Fassung gewartet.

Seit April läuft die HBO-Serie, die an der Westküste der USA spielt und in denen Reese Witherspoon, Nicole Kidman, Shailene Woodley und Laura Dern die Protagonisten mimen.

Big Little Lies basiert auf dem Buch Tausend kleine Lügen von Liane Moriarty, dessen Handlung rasch erzählt ist:

Jane flieht vor ihrer Vergangenheit. Sie hat es seit der Geburt ihres Sohnes vor fünf Jahren nirgendwo länger ausgehalten. Nun ist sie im idyllischen australischen Küstenstädtchen Pirriwee gestrandet und hat das Gefühl, endlich angekommen zu sein.

Schnell schließt sie Freundschaft mit der lebhaften Madeline und der wunderschönen Celeste. Doch plötzlich geraten die drei Frauen in den Strudel von dunklen Geheimnissen, Lügen und Intrigen.

Ich habe die Roman-Vorlage nicht gelesen. Die Serie hat mich aber bereits von der ersten Minute an gefesselt. Heute Abend wird der sechste Teil ausgestrahlt und ich bin gespannt auf das Finale.

Michael Kiwanuka und Cold Little Heart

Für mich gibt es aber noch einen weiteren Star, der mich von Beginn an die Serie gefesselt hat. Es ist Michael Kiwanuka und er ist der Künstler, dem wir das Intro auf dem Soundtrack von Big Little Lies zu verdanken haben. Schon die ersten Klänge sorgen in Verbindung mit dem Bildmaterial des Serien-Intros für eine ganz spezielle Stimmung.

Und ja, seitdem bin ich Big Little Lies und Michael Kiwanuka vollends verfallen. Neben dem kurzen Musikstück zu Beginn der Serie gibt es natürlich auch noch die originale Lang-Version, die zu Beginn an Pink Floyd erinnert:

Ganz großes Musik-Kino!

https://twitter.com/Ostwestf4le/status/813859830960103424

Wer das Glück hatte, diese Perle der Comedy vorab in der Mediathek oder zum Sendetermin im Programm des WDR zu sehen, kann diese Positionierung nur schwer nachvollziehen. Denn die Mini-Serie hat alles, was einen Serienhit ausmacht: klasse Schauspieler, ein tolles Drehbuch mit abgedrehten Charakteren und noch abgedrehteren Geschichten sowie ein Gesamt-Arrangement, in dem einfach alles passt.

Der letzte Cowboy Deutschlands

Hasso Gründel, famos verkörpert von Peter Jordan, ist Der letzte Cowboy. Als Koordinator des Außendienstes bekommt er von der Geschäftsleitung der Firma Kattelmann die Pistole auf die Brust gesetzt. Entweder verkauft er 60 Staubsauger binnen drei Wochen oder seine Abteilung wird aufgelöst – inklusive der drei Staubsauger-Vertreter, die ebenfalls ihre Arbeit verlieren werden.

Also belädt Gründel seinen Kombi mit mehreren Kartons des Panther 2000, der als nicht weniger als “die Zukunft der Bodenhygiene” angepriesen wird, und nimmt auch Perserkater Samson mit, weil sich seine Frau Melanie in den Kuraufenthalt verabschiedet hat – und nichts von der bedrohlichen beruflichen Situation ihres Gatten weiß.

Abgedrehte Dialoge, skurrile Charaktere

In sechs Episoden begleiten wir den letzten Cowboy auf seiner Tour durch das Vorgebirge, jenen Landstrich zwischen Kölner Bucht und Bonn, in dem es eher ländlich und gemütlich zugeht und der eine oder andere Bewohner einen ordentlich an der Klatsche hat.

Der Außendienstler trifft dabei auf spießige Nachbarn, eingesperrte Fitness-Fanatiker, ideenlose Musiker, verschmähte Casting-Opfer, desillusionierte Ehemänner, motivationslose Motivationstrainer, verwitwete Klammer-Mütter und psychologische Härtefälle. Gründel versteht sich im Gespräch nicht nur als emsiger Verkäufer eines Produktes, sondern auch als Lebensberater und gerät dabei immer wieder in verrückte Situationen.

Alles andere als ein Tatortreiniger

Im Aufbau und Setting erinnert Der letzte Cowboy unweigerlich an Der Tatortreiniger. Doch so unübersehbar auch die Gemeinsamkeiten sind, so unterschiedlich sind doch die Charaktere. Während mir Schotty, der Tatortreiniger, oft zu stark monologisiert, gefällt mir Hassos Humor und die Art, Probleme seiner Mitmenschen zu lösen, noch eine Spur besser.

Viel zu schnell sind die sechs Folgen des letzten Cowboys vorüber und es fällt mir schwer, meine Lieblings-Episode zu küren. Am Ende habe ich mich für „Der Therapeut“ entschieden, denn das Finale der Serie hat es in vielerlei Hinsicht in sich und ließ mich schmunzelnd, laut lachend und bestens unterhalten zurück.

Gib´mir mehr!

Apropos zurück: Der letzte Cowboy muss unbedingt mit einer zweiten Staffel auf die Mattscheibe zurückkehren. Das Format schreitförmlich nach einer Fortsetzung, schließlich ist – Achtung Spoiler! – das berufliche Schicksal Hasso Gründels genauso offen wie seine private Situation. Und außerdem möchte ich gern Melanie nicht nur auditiv, sondern auch visuell kennenlernen.

In Verbindung mit den klasse Dialogen, dem wunderbaren Humor und den tollen Stories kann eine Fortsetzung nur ein Erfolg werden. Und wer weiß, vielleicht hat der WDR ein Einsehen und spendiert der Serie dann auch den wohlverdienten Sendeplatz zu einer prominenteren Uhrzeit. Verdient hat sie es allemal!

Trailer: Der letzte Cowboy

Der Chef singt selbst

https://www.youtube.com/watch?v=squyBVa58Jc

Ist euch bei dem Titelsong zur Serie etwas aufgefallen? Peter Jordan höchstpersönlich hat ihn gesungen. Und das klingt sogar richtig gut 🙂

Den Soundtrack gibt es als Download hier zu kaufen; außerdem die Doppel-DVD mit allen sechs Episoden hier oder als Streaming-Version zum direkt anschauen nach einem Klick hier.

Als bekennender Fan von Amazon Fire TV und den zahlreichen Serien gestehe ich, dass ich extra wegen Stranger Things fremdgegangen bin. Und zwar zu Netflix, denn bei der Mystery-Serie handelt es sich um eine Eigenproduktion von eben jenem Streaming-Dienst, die nicht umsonst als der Serienhit des Jahres 2016 gilt.

Stranger Things – der Trailer von Staffel 1

https://www.youtube.com/watch?v=XWxyRG_tckY

Der Trailer zur ersten Staffel macht schon richtig Lust auf die Abenteuer rund um Will und seine Freunde und hat mich direkt in seinen Bann gezogen.

Also habe ich zehn Euro für einen Monat Netflix geopfert und die Serie regelrecht verschlungen. Das ist ja das Schöne an den Streaming-Diensten: ich muss nicht mehr wöchentlich auf eine neue Episode warten, sondern kann direkt mit dem Binge-Watching (laut Wikipedia auch Komaglotzen oder Serienmarathon genannt) durchstarten.

Stranger Things schafft es, dank der Musik und dem Bild eine ganz besondere Atmosphäre zu schaffen, die an Film- und Serienhighlights der 1980er und 1990er Jahre erinnert.

Eine Prise Goonies gemixt mit E. T. – Der Außerirdische, angereichert mit dem Freunde-Drama Stand by Me und abgeschmeckt mit Akte X – Elementen – fertig ist der Serien-Blockbuster Stranger Things.

Stranger Things Soundtrack Volume 1 und 2

Auch der Soundtrack zu Stranger Things weiß zu überzeugen und lässt das Seriengeschehen wieder aufleben.

https://www.youtube.com/watch?v=Mtq7zYN6b_k

Michael Stein und Kyle Dixon schaffen mit ihren Songs eine dichte Atmosphäre und mit dem Main Theme einen Ohrwurm, der dir nicht so schnell aus dem Kopf geht.

Derzeit gibt es sowohl das Stranger Things Soundtrack Volume 1 (ab 16. September 2016 auf CD) als auch das Stranger Things Soundtrack Volume 2 (sofort erhältlich als Download) zu kaufen.

Stranger Things – Staffel 2 ist im Anflug

Als ich die achte und letzte Episode der ersten Staffel gesehen hatte, ließ mich der gekonnte Cliffhanger nicht traurig zurück.

Denn Netflix hat bereits Ende August 2016 bestätigt, dass es eine Fortsetzung des Erfolgsformats geben wird und lässt die Spannung mit einem ersten Trailer steigen:

Achtung Spoiler: Stranger Things in drei Minuten

Wer Stranger Things noch nicht gesehen hat, sollte sich den folgenden Clip lieber nicht anschauen, denn die gesamte Handlung der acht Episoden und mehr als sechs Stunden Dauer wird komprimiert in drei Minuten zusammengefasst:

Stranger Things meet The Doors

Und was The Doors mit Stranger Things zu tun hat, verrät dieses Mashup:

Das 15.000 Einwohner große Höxter hat – als Kreisstadt! – vor einigen Jahren seine beiden Kinos – das Residenz-Theater und das Deutsche Haus – unwiderruflich verloren. Das Residenz-Theater musste der Stadthalle weichen und das Deutsche Haus Programmkino wurde nach geplanten Umbaumaßnahmen nicht mehr eröffnet.

Damit gab es ein Problem: wo fährt der Cineast hin? Eine Möglichkeit wäre das 25 Kilometer entfernte Brakel. Auch das 42 Kilometer entfernte Bad Driburg wäre eine Alternative. Oder direkt nach Paderborn, das sind dann gleich sechzig Kilometer Autofahrt. Nicht wirklich schön, wenn es darum geht mal eben und spontan einen Film zu schauen.

Zum Glück gibt es ja noch das benachbarte Holzminden. Die Stadt an der Weser ist nur wenige Kilometer von Höxter entfernt und besitzt seit vielen Jahren das Roxy Kino. Mein letzter Besuch in diesem Kino ist mindestens zwanzig Jahre her gewesen, so richtig kann ich mich nicht einmal an den Film erinnern. Ich weiß nur, dass es eine Komödie war und mich eine Rotte infantiler Kids genervt hat.

Das frisch renovierte Roxy Kino in Holzminden

Während unseres Osterurlaubs in Ostwestfalen kam der Wunsch nach einem Kinobesuch auf. Weil an Karfreitag das Wetter ohnehin eher usselig gewesen ist und wir nichts Spezielles geplant hatten, sind wir zu fünft (die Kids, die Liebste und meine Mum) nach Niedersachsen gefahren.

Günstig Parken kann man auf dem Parkplatz der benachbarten Fachhochschule. Außer von Montag bis Freitag zwischen 7 und 16 Uhr ist das Parken auf dem Gelände kostenfrei. Ansonsten gibt es auch weitere Parkmöglichkeiten Richtung Hafendamm; der Fußweg beträgt ungefähr zweihundert Meter und ist fußläufig rasch erreichbar.

Seit Ende Januar 2012 war der Filmpalast aufgrund Umbaumaßnahmen geschlossen und die Holzmindener befürchteten schon das Schlimmste. Doch seit Mai 2014 präsentiert sich das Roxy frisch renoviert und hat sich dem Motto “klein, aber fein” verschrieben.

Die Preise im Roxy Holzminden

Die Eintrittspreise im Roxy haben Großstadt-Niveau. Das war die erste ernüchternde Erkenntnis beim Studium der Preisliste. Kinder bis einschließlich 14 Jahre zahlen 5,50 Euro  (am Dienstag – dem Kinotag – fünf Euro), Erwachsene werden mit acht Euro (am Kinotag sechs Euro) zur Kasse gebeten. Der 3D-Zuschlag schlägt mit 2,50 Euro zu Buche und eine 3D-Brille kann für einen Euro erworben werden.

Auch die Preise für Getränke und Snacks sind alles andere als Kleinstadt-like und haben mich an die hiesigen Preise in Düsseldorf, Neuss und Mönchengladbach erinnert: ein halber Liter Softdrink in der PET-Flasche wird mit 3,50 Euro berechnet, für eine Tüte Popcorn in mittlerer Größe bezahlt man 3,80 Euro. Und der Hammer: EC-Kartenzahlung ist möglich, kostet aber 50 Cent Aufschlag.

Ruckzuck wandern dann mal eben fünfzig Euro für drei Erwachsene und zwei Kinder über den Tresen. Kundenfreundlichkeit in Sachen Preisgestaltung sieht also anders aus. Andererseits macht das Roxy diesen Malus mit dem sehr freundlichen und aufmerksamen Personal wett. Und jeder weiß außerdem, dass die Kinobetreiber an den Tickets nicht wirklich viel verdienen und die Kosten über den Verkauf von Cola, Popcorn, Süßigkeiten und Nachos hereinbekommen müssen.

Die Säle im Roxy sind nicht überdimensioniert. Im Kino 2 finden beispielsweise knapp einhundert Gäste auf den bequemen Sitzen in acht Reihen mit ordentlicher Beinfreiheit Platz. Auch die Klimatisierung der Location war gut und nicht zu warm und nicht zu kalt.

Alles in allem kann ich das Roxy Kino in Holzminden empfehlen. Und zwar trotz der nicht gerade günstigen Eintrittspreise. Die Atmosphäre im Kino ist klasse, die Angestellten sind serviceorientiert und super freundlich und das Filme schauen macht einfach Spaß!

Der Nanny im Roxy

Ach ja, einen Film haben wir übrigens auch geschaut. Die Kids hatten sich Der Nanny mit Matthias Schweighöfer und Milan Peschel gewünscht.

Der Film hat mir klasse gefallen. Teilweise waren die Szenen etwas krass und für FSK 12 recht freizügig, aber das tat dem Spaß keinen Abbruch. Mein persönlicher Star des Films ist definitiv Milan Peschel, der die Rolle als männliches Kindermädchen klasse gespielt hat.

Die beste Stelle im 105 Minuten langen Film war für mich übrigens, als Joko Winterscheidt von Matthias Schweighöfer ordentlich einen aufs Maul bekommen hat. Im wahren Leben sind die beiden Künstler übrigens beste Freunde 🙂

Sehr gelungen ist übrigens auch der Soundtrack zu Der Nanny. Auch wenn mich die Musikauswahl gelegentlich an Till Schweiger – Filme erinnert, hat mir die Auswahl der Titel gut gefallen.

Auch eine Lehre fürs Leben hat der Film parat. In der Endsequenz heißt es:

An einem Punkt im Leben musst du dich entscheiden zwischen dem, was du willst und dem, was du brauchst.

Besonders deutlich wird das bei dem Video Skys, das wunderbare Timelapse-Effekte bereithält und dazu den passenden Soundtrack parat hat. Es handelt sich dabei um den Soundtrack von Stanley Kubricks 2001 – Odyssey im Weltraum.

Daniel Gregoire hat mit diesem Clip ein feines Werk geschaffen:

SKYS is the culmination of about two years of setting up a tripod and a camera, pointing it at the sky and waiting for something interesting to happen. I’ve seldom gone out with the express intention of shooting a timelapse but instead carry my trusty Canon 5DmkII and a tripod with me while on vacation, on jobs, bicycling or hiking around.

I try to let the sky come to me and with good luck I’ve managed to capture a few. There’s a bit of flicker, some dirt on the lens and maybe a jump or pop here or there but after four months of processing to remove such artifacts it’s become time to move on and let it out into the world. I hope you enjoy it.

Heute stelle ich ein nicht minder spektakuläres Video vor, das ebenfalls am Airport Düsseldorf lokalisiert ist. Es geht in “Nightflight” um den Start und die Landung von Flugzeugen in der rheinischen Landeshauptstadt:

This video is the latest result of a longstanding interest – photographing aircraft, especially at night when the landing lights paint abstract works of art into the sky. This pastime was rekindled by some scenes in time-lapse videos by Andrew Walker and others, and DSLRs and software make it relatively easy now to put motion into otherwise static images.

The footage was shot on and off over several months around Duesseldorf International Airport (DUS). Although a few alternative titles for this clip spring to mind, I stuck to „Night Flight“ to keep things safe & clean. Moreover, Night Flight was the title of a legendary music programme with a telltale intro track on BFBS (British Forces Broadcasting Service) in the 70ies and 80ies, presented by Alan Bangs.

Notice the ground fog from 2:58 onwards, stirred up by the jets’ engines and wind. Eventually the lens was completely fogged up bringing the session to a premature end.

Bernd Mellmann hat lange am Düsseldorfer International Airport ausgeharrt und die genialen Aufnahmen mit dem epischeb Sound von Hans Zimmer unterlegt.

Leider darf ich auf Wunsch des Produzenten das Video nicht einbetten, deshalb folgt bitte diesem Link.

(via)

Spontan ist mir ein Film der Achtziger in den Sinn gekommen, der sicherlich nicht nur mich nachhaltig beeindruckt hat. Es handelt sich – welche Überraschung! – um den Film Ghostbusters.

Den Soundtrack hat Ray Parker Junior begesteuert und ich behaupte, dass fast jeder den Song kennt (unabhängig davon ist der gesamte Soundtrack zum Film hörenswert):

Alle bisherigen Beiträge von mir zum Thema “52 Songs” sind übrigens hier aufgelistet.

Der Titel ist einer von dreizehn Liedern auf dem Sampler “Wir sind wieder da (Der Soundtrack zur Meisterschaft 2011)” und die ideale Ergänzung zu der Meisterhymne von Krypteria.

Hier der Songtext:

Refrain:

Ich hab ne Schale überm Kopp, denn wir sind Meister, Borussia, so heißt er
Wir haben den Trainer, Jürgen Klopp, wir sind jetzt Meister,
Den ham’ wir zum fres-sen gern.

1. Strophe:

Wir greifen jeeede Woche zu einer kleinen List,
denn man spielt, wie gut man ist.
Wir sind jung, schön und heiss, weil eines, jeder weiss –
Paris – war nett, Se-villa – Schau-Spieler, Lemberg – hau’n wir wech, aber Dortmund – ist schöner.

Refrain

Wir ham die Schale überm Kopp, denn wir sind Meister, Borussia, so heißt er
Wir haben Jürgen, unser’n Klopp, denn wir sind Meister, wir ham’ ihn zu fres-sen gern.

Hunger hammer hammer hammer
Hunger hammer hammer hammer
Hunger hammer, Hunger hammer, hey

“Nuri macht noch eine Schale klar” ham-mam